La obra exhibe a la familia Gómez (Granujo en la adaptación de Luis Cano), de buena posición económica, en sus devaneos hacia la ruina y el empobrecimiento paulatino. Se van presentando los personajes, con las relaciones que mantienen entre sí y los conflictos latentes, la mayoría tipos fijos pincelados a partir de una manía: el coleccionar postales autografiadas, la afición a la fotografía y la música, el estar pendiente de los hábitos de la alta sociedad y de la opinión de los demás, el escribir obras de teatro a las que nadie asiste ni entiende, la adicción al juego y el fanatismo político, rasgos que los confinan al aislamiento e incomunicación.

La galería de personajes se completa con parientes y visitantes, que también con sus tics, contribuyen a recrear la crítica a las costumbres de clase, y con dos criados con los que tienen un trato cruel y reflejan el desprecio que la familia les tiene a los pobres en general. Sólo dos personajes, un hermano mayor recién llegado de Estados Unidos y una prima pobre, son los que intentan aportar sentido común y sensatez al comportamiento familiar que lleva al derrumbe material y moral, y del que nadie se hace cargo. Así se suceden incontables breves escenas, con un ritmo vertiginoso de entradas y salidas, de desencuentros amorosos, de pequeños conflictos, peleas entre hermanos y parientes y acentuación o quiebre de las manías.

Estas situaciones acompañan el devenir familiar hasta un desenlace donde algunos conflictos se resuelven, hay casamientos y resurgimiento económico, pero otros seguirán flotando para acentuar la crítica social.
Las funciones continuarán hasta el 7 de Noviembre, los días jueves, viernes y sábados a las 22:00hs.

Con “Romeos y Julietas”, una versión libre de la siempre vigente obra de Shakespeare, el Grupo de Teatro de Jóvenes del Ente Cultural de Tucumán realizará la puesta de fin de año los días 3 y 4 de diciembre, en dos horarios, a las 20.00 y a las 21.00 horas –respectivamente-, en el Teatro Orestes Caviglia (San Martín 251), en el marco de la Fiesta Provincial de Teatro. 

La entrada será libre y gratuita.
La historia clásica dio el soporte para que el grupo jugara libremente diversos recursos actorales. “Los actores ensayan la obra entre disputas por los protagónicos y diferentes puntos de vistas sobre la temática. Elaboran sus personajes y juegos de escena teniendo en cuenta las nociones básicas de la composición teatral”, explica Lilian Mirkin, responsable del Grupo de Teatro de Niños y Jóvenes. 

El elenco de jóvenes (de 13 a 17 años) está integrado por Manuela Rodríguez Vaquero, Raisa Erlich, Anahí Asen, Camila Delgado, Nicolás Minahk, Facundo Mazziotti, Juan Ignacio López, Rocío Ordóñez, Nicolás Chaile, Martín Carrasco, Lisandro Minahk, Paula Klass, Ernesto Rodriguez Vaquero, Norberto Rodriguez Vaquero, Augusto Noel Zelaya, Máximo Rossaroli y Alejo Carrizo.
Se trata de un proyecto que propicia un espacio de encuentro de niños y jóvenes de distintos sectores de la provincia. “Se crea una mixtura cultural muy interesante y heterogénea que enriquece el trabajo de todos. 

Los chicos vienen de distintas escuelas y barrios, y pueden mostrar y compartir en el grupo su propia cultura que entra en juego a la hora de crear y pensar. Aprendemos a jugar todos los mismos y diversos juegos que ellos luego reproducen afuera con amigos y compañeros”, añade.

Quedó oficialmente inaugurado el IVº Encuentro de Teatro de Escuelas Secundarias “Hago Teatro”, en la Sala Orestes Caviglia (San Martín 251) del Ente Cultural de Tucumán. La murga los Titerartes, de Lules, le puso color y ritmo a la mañana con una caravana de la que participaron también alumnos de distintas escuelas secundarias. Juntos desfilaron desde la Plaza Independencia hasta el interior de la Sala. Cerca del mediodía, el Grupo Los Intérpretes representó la obra “Sin ellos no hubiera sido posible la Independencia”:



“Hago Teatro” es una iniciativa organizada conjuntamente por la delegación local del Instituto Nacional de Teatro (INT), el Ministerio de Educación y el Ente Cultural de Tucumán, y de la que participan más de 20 instituciones educativas de la capital tucumana y también de las localidades de Concepción, San Pedro de Colalao, Alderetes y El Cadillal. Este Encuentro tiene como fin principal fomentar la actividad teatral en jóvenes alumnos de escuelas secundarias. “No pretendemos formar actores, queremos formar buenas personas que, en el teatro sean espectadores, pero en la vida, protagonistas”, sostuvo José Ramayo, delegado provincial del Instituto Nacional de Teatro.



Del acto protocolar participaron la Ministra de Educación de la Provincia, la Prof. Silvia Rojkés de Temkin, el Presidente del Ente Cultural de Tucumán, el Prof. Mauricio Guzmán, el delegado provincial del Instituto Nacional de Teatro, la Secretaria de Estado de Gestión Educativa, la Prof. Silvia Ojeda, el Director de Teatro del Ente Cultural, el Lic. Oscar Zamora y la Coordinadora de la modalidad de Educación Artística, la Prof. María Eugenia de Chazal

Las actividades programadas se llevarán a cabo hasta el Jueves 16 de 9:30 a 17 hs. en la Sala Orestes Caviglia, mientras que el Viernes 17 tendrá lugar el acto de cierre en el Espacio Cultural Don Bosco (Av. Mitre 396). Posteriormente se realizará allí el IVº Encuentro de Teatro y Escuela de Espectadores: Vamos al teatro, en el que el Grupo Carajo Teatro interpretará para los alumnos (que en esta oportunidad serán espectadores) la obra “Quijotes”, a las 10:30 y a las 15 hs.

Adaptación libre de danza y teatro basado en el drama “Yerma” de Federico García Lorca a cargo del grupo de danza y música “A 25”

Patio Lorca (Avda Alem 222.) - A partir de las 22 hs

Con un Teatro Alberdi totalmente repleto, se realizó la presentación del segundo trabajo discográfico del grupo folclórico Tucuy; denominado Sincronía.




Integrada por Nicolás Ramos, Gonzalo Iramain, Sebastián Romero y Manuel López; la banda tucumana brindó un especátulo de primer nivel con un estilo renovado; sin dejar de lado sus raíces; interpretando temas de autoría propia y clásicos del folclore nacional.




Tucuy participó exitosamente en numerosos festivales folclóricos del país; compartiendo escenario con Raly Barrionuevo, Los Huayra, Dúo Coplanacu y Facundo Saravia; y está considerado uno de los mejores grupos jóvenes del folclore local.

 

Momentos de tensión se vivieron anoche frente al nuevo Teatro Mercedes Sosa; cuando unas 200 personas quedaron sin poder ingresar.


La presentación gratuita del Ballet Folclórico Nacional, el cuerpo de danza creado hace casi 24 años por Santiago Ayala, “El chúcaro”, y Norma Viola; generó gran interés, no solo por el espectáculo mismo, sino por el deseo de conocer el nuevo espacio artístico que tiene Tucumán.

Sin embargo; antes de las 22 (horario de comienzo del espectáculo), las puertas se cerraron y los miembros de seguridad anuncion que ya no había espacios disponibles; para que puedan ingresar más personas.

Los reclamos no se hicieron esperar; ya que media cuadra de fila (que estaban desde las 20:30; según indicaron); se quedaron solo con las ganas de entrar al teatro.


Lo que más molestó a los presentes, fue que muchas personas que llegaron luego de las 22 hs; si pudieron acceder y cuando se les reclamó esta situación a los organizadores; aducieron que se trataba de familiares de los artistas.



 

Esta noche a las 21:30 se realizará una nueva edición de “Historias de Mujeres: Cuentos para ellas”

Se trata de un espectáculo de narración oral escénica sobre el universo femenino latinoamericano, a cargo de Daniela Canseco, Eloísa Martínez Romero, Alejandra Páez Salas y Pablo Delgado, bajo la dirección de Facundo Vega Ancheta -actores del Teatro Estable-, que invitan a los espectadores a encontrarse y redescubrir las voces de escritoras contemporáneas como las mexicanas Laura Esquivel y Ángeles Mastretta y las argentinas Graciela Cabal y María Teresa Andruetto.

Entrada Libre y gratuita


Lugar: Museo Casa Padilla: 25 de Mayo 36

Horario 21:30 hs

Hoy y mañana se realizarán las últimas funciones de temporada de El Retobao en el Museo Folclórico de la provincia, sito en calle 24 de Septiembre 565 a horas 20:30.


Con las actuaciones de: Liliana Sánchez, Guillermo Arana y Sergio Domínguez, actores del Teatro Estable de la Provincia, bajo la dirección de Daniela Villalba. - Entrada Libre y Gratuita

En lo que se propone como un verdadero encuentro cultural, los teatristas tucumanos se preparan para vivir el acontecimiento más relevante del año en materia de teatro, llega el momento de vivir su fiesta, la Fiesta Provincial de Teatro, en su 29º aniversario.

Todos los interesados en la dramaturgia y en la producción de espectáculos teatrales tienen, por estos días, la oportunidad única de aproximarse a esos temas realizando los cursos que ofrece la 29º Fiesta Provincial de teatro.


Por un lado, la destacada dramaturga, actriz y teatrista porteña Magdalena de Santo, dictará el seminario “Dar cuenta del trabajo invisible: Una caja de herramientas para la producción de espectáculos”.

Este importante taller formativo se desarrollará durante los días martes 26, miércoles 27 y jueves 28, en el horario de 17 a 20, en el local de Patio Lorca, de avenida Alem 222.

“Se trata literalmente de eso que se alude en el título. Es una caja de herramientas la que vamos a mostrar y ofrecer para producir un espectáculo teatral. Queremos que los participantes se aproximen a un panorama de herramientas de gestión. Estas herramientas, al ponerse en acción y movimiento, son las que generan el hecho teatral. Será muy importante, por supuesto el aporte de la experiencia de todos los participantes que nos permita observar cómo se genera esta actividad en Tucumán.”, destacó la teatrista Magdalena De Santo. “Es un trabajo invisible, porque no está en la superficie, no es lo que se ve del espectáculo, pero allí está, generando la actividad” agregó.

Magdalena De Santo es Licenciada en Filosofía, egresada distinguida de la UNLP. Es Jefa de Trabajos Prácticos en la cátedra Organización Producción y Espectáculos en el IUNA. Se desarrolla en el ambiente teatral porteño hace más de 10 años. Como actriz y performer se presentó en distintos teatros del circuito independiente, Teatro San Martín, Teatro Argentino, FIBA, Akademie Schloss Solitude -Alemania-, ente otros. También publicó algunas de sus obras teatrales. Como dramaturga recibió el premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia.

Por su parte, el tucumano Carlos Correa, dictará un curso de dramaturgia al 28, en

“Ofreceremos en estos días una serie de herramientas basándonos en la propuesta dramatúrgica de Patricia Sangaro que es una introducción sobre su dramaturgia, y agregaré la de Mauricio Kartun y Marcelo Carluccio, en donde básicamente aplicaremos esta metodología. Para ello, todos los que estén interesados, deben aproximarnos una muestra sobre algún trabajo que quisiera que fuera analizado. Bastará con una base de, entre una y cuatro carillas de texto dramático, para que analicemos en el curso. Esencialmente esta parte será la más importante y se desarrollará si antes nos aproximan los textos” enfatizó el destacado teatrista tucumano. “Lo destacable es que estos cursos se pueden realizar sin costo alguno, y que basta con inscribirse para poder realizarlos”, agregó.

Este taller se desarrollará los días martes 26 y jueves 28, en el horario de 17 a 20, en la sala Paul Groussac, de la calle Alberdi 71.

Por otro lado el INT destacó que, durante la semana de realización de la Fiesta Provincial se presentarán los libros “Hacia un teatro situado. Escenas en el Noroeste Argentino” de José Luis Valenzuela y “Experimento manojo” de Verónica Pérez Luna. Con respecto a este último, debe destacarse que es un texto que recupera los 20 años de trabajo de investigación del grupo Manojo de Calles, y su aporte al teatro tucumano.

El Hada Azul, versión teatral del célebre cuento Pinocho de Carlo Collodi (1826-1890), interpretado por el Teatro Estable de la Provincia, dependiente del Ente Cultural, ofrecerá una sola función este sábado 26, a las 18.00, en el Teatro Orestes Caviglia, San Martín 251 (la presentación del domingo 27 no se hará por motivo de las elecciones).




Estrenado con buenas críticas hace dos semanas, cuenta con la dirección de Marcos Acevedo y las actuaciones de Facundo Vega Ancheta (Pinocho), Liliana Sánchez (Hada Azul), Sergio Aguilar (Gepetto), Sergio Domínguez (presentador de la feria), Guillermo Arana (El Grillo), Pablo Delgado (La Zorra) y Rubén Ávila (El Gato). Luis Gómez Salas se encarga de la música; la asistencia de dirección es de Mariano Juri; y la asistencia técnica, de Silvina Schliserman.

Tras cumplir un ciclo exitoso con generosa respuesta de público y buenas críticas, La Casa de Bernarda Alba, el drama de Federico García Lorca producido por el Ente Cultural de Tucumán e interpretado por el Teatro Estable, ofrecerá las últimas dos funciones este fin de semana en el teatro Orestes Caviglia, San Martín 251: el viernes y el sábado, en ambos casos a las 22.00.




La dirección es de Rafael Nofal y los roles están cubiertos por Alicia López Vera (Bernarda), Susana Santos (Poncia), Nelson Alfonso (María Josefa), Daniela Villalba (Magdalena), Daniela Canseco (Martirio), Noé Andrade (Amelia) y Andrea Barbá (Angustias), Eloísa Martínez Romero (Adela); Nati Vanadía, y Alejandra Páez Salas (la criada).

La Casa…, una de las piezas más celebradas del poeta granadino, combina temáticas universales como el amor, la muerte, el duelo, la tradición, la vida pueblerina, el rol de la mujer, el amor y los mandatos familiares.

La Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario de Yerba Buena está cumpliendo con su espíritu, al convertirse en el polo cultural y social de esa ciudad, en el que los vecinos se integran a la institución para disfrutar de todas las disciplinas del arte.



El pasado fin de semana no fue una excepción. Las noches del viernes y el sábado asumieron el rostro del drama al presentarse las obras: “Un roto para un descosido” (viernes), dirigida por Gustavo Marcelo Delgado , mientras que el sábado ocupó el centro de la escena “Esa Mujer” (L. Golobof ) y “Cacería de patos (Rodolfo Walsh), con la dirección de Leonardo Golobof, y un elenco integrado por Juan Tríbulo, Inés Picón, Sonia Saracho y Alejandro Zarate. Estas puestas, llegaron a Yerba Buena de la mano del Instituto Nacional del Teatro, que trajo durante los meses de julio y agosto cinco obras en las que actuaron reconocidos actores tucuma nos.

En este sentido, la directora de cultura Florencia Ortíz Mayor, manifestó: “Ha sido un lujo para nosotros en Yerba Buena porque los vecinos pudieron disfrutar de todos los géneros del teatro, con destacados artistas y directores en escena”.

Además, con respecto a las características de las obras que se presentaron, la Directora de Cultura valoró: los trabajos fueron muy interesantes, vimos como en “Cacería de Patos” se buscó analizar hechos de nuestra historia reciente, porque nos permitieron remitirnos a toda una época oscura de nuestra Argentina, a través de la palabra, los gestos y la reflexión. Consideramos que es valioso rememorar estas historias para que no vuelvan a ocurrir”.

En cuanto al espíritu de la Casa del Bicentenario, Ortíz Mayor hizo hincapié en que este centro cultural construido con dinero de la Nación y del mismo Municipio, tiene como misión hacer una revisión del pasado y trabajar por la identidad, de cara al futuro. “Estamos muy agradecidos con José Ramayo, por que incluye a Yerba Buena dentro de las actividades propuestas por el Instituto Nacional del Teatro”, finalizó.